Государственный академический симфонический оркестр им. Е.Ф. Светланова, дирижер В. Урюпин

Художественный руководитель и главный дирижер - Владимир Юровский.

В этот вечер оркестр выступит под управлением Валентина Урюпина.

Солировать в этот вечер будут

- Джулиан Тревельян, фортепиано (Великобритания)

- Сергей Догадин, скрипка

Художественный руководитель Фестиваля - заслуженный деятель искусств РФ Ольга Ростропович.

Программа концерта:

Государственный академический симфонический оркестр имени Е. Ф. Светланова

Художественный руководитель и главный дирижер Владимир Юровский

Дирижер – Валентин Урюпин

Джулиан Тревельян – фортепиано (Великобритания)

Сергей Догадин - скрипка

Анатолий Лядов «Волшебное озеро» op.62. Симфоническая поэма

Ян Сибелиус Концерт для скрипки с оркестром d-moll, op.47

Сергей Прокофьев Концерт №5 для фортепиано с оркестром G-dur, op.55

Игорь Стравинский «Жар-птица» сюита из балета (ред. 1945)

Для справки:

1. ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР РОССИИ имени Е. Ф. СВЕТЛАНОВА

Художественный руководитель - Владимир Юровский. Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова - один из старейших симфонических коллективов страны: в 2016 г. ему исполнилось 80 лет. В разные годы Госоркестром руководили выдающиеся музыканты: Александр Гаук (1936–1941), Натан Рахлин (1941–1945), Константин Иванов (1946–1965) и Евгений Светланов (1965–2000). В 2005 г. коллективу было присвоено имя Е. Ф. Светланова. В 2000–2002 гг. оркестр возглавлял Василий Синайский, в 2002–2011 гг. – Марк Горенштейн. В 2011 г. художественным руководителем коллектива назначен Владимир Юровский, всемирно известный дирижер, сотрудничающий с крупнейшими оперными театрами и симфоническими оркестрами. С сезона 2016/17 г. главным приглашённым дирижёром Госоркестра России имени Е. Ф. Светланова является Василий Петренко. Концерты оркестра проходили на самых известных концертных площадках мира. За дирижерским пультом коллектива стояли Г. Абендрот, Э. Ансерме, Л. Блех, Н. Голованов, К. Зандерлинг, О. Клемперер, К. Кондрашин, Л. Маазель, К. Мазур, Н. Малько, И. Маркевич, Е. Мравинский, Ш. Мюнш, Г. Рождественский, М. Ростропович, С. Сондецкис, И. Стравинский, А. Янсонс, А. Борейко, А. Ведерников, В. Гергиев, Ш. Дютуа, А. Лазарев, А. Сладковский, Л. Слаткин, Ю. Темирканов, М. Юровский, Н. Ярви и другие выдающиеся дирижеры. С оркестром выступали знаменитые музыканты и коллективы, в числе которых певцы И. Архипова, Г. Вишневская, М. Кабалье, С. Лемешев, Е. Образцова, Д. Хворостовский, М. Гулегина, П. Доминго, Й. Кауфман, С. Лейферкус, пианисты Э. Гилельс, В. Клиберн, Г. Нейгауз, Н. Петров, С. Рихтер, М. Юдина, В. Афанасьев, Б. Березовский, Э. Вирсаладзе, Е. Кисин, Н. Луганский, Д. Мацуев и Г. Соколов, скрипачи Л. Коган, И. Менухин, Д. Ойстрах, М. Венгеров, Г. Кремер, В. Пикайзен, В. Репин, В. Спиваков и В. Третьяков, альтист Ю. Башмет, виолончелисты М. Ростропович, Н. Гутман, А. Князев и А. Рудин, Государственный академический русский хор имени А. В. Свешникова и Государственная академическая хоровая капелла России имени А. А. Юрлова. В последние годы список солистов, сотрудничающих с коллективом, пополнился именами певцов И. Абдразакова, Д. Алиевой, А. Гарифуллиной, Х. Герзмавы, Д. Корчака, Х. Куры, В. Ладюка, В. Майер, А. Нетребко и Р. Папе, пианистов М.-А. Амлена, Л.-О. Андснеса, Р. Бухбиндера, С. Трпчески, Ж.-И. Тибоде и М. Учиды, скрипачей К. Барати, А. Ибрагимовой, Л. Кавакоса, П. Копачинской, С. Крылова, Ю. Рахлина, Ю. Фишер, Н. Цнайдера и П. Цукермана, альтиста М. Рысанова. Значительное внимание уделяется также совместной работе с молодыми музыкантами, среди которых дирижёры М. Емельянычев, Д. Матвиенко, М. Стравинский, В. Урюпин и Ф. Чижевский, пианисты А. Гугнин, Л. Дебарг, Ф. Копачевский и Д. Маслеев, скрипачи А. Баева, П. Милюков и А. Притчин, виолончелист А. Рамм. С 2016 г. Госоркестр реализует особый проект по поддержке профессионального композиторского творчества, предполагающий тесное сотрудничество коллектива с современными российскими авторами. За выдающиеся творческие достижения коллектив с 1972 г. носит почётное звание «академический», в 1986 г. он был награждён орденом Трудового Красного Знамени, в 2006, 2011 и 2017 гг. удостоен благодарности Президента Российской Федерации.

2. Валентин Урюпин — один из самых перспективных российских дирижеров молодого поколения. Одновременно он является самым востребованным и титулованным российским кларнетистом, успешно развиваясь в двух ипостасях. Валентин Урюпин — лауреат XXI международного конкурса кларнетистов в Бельгии, Италии, Финляндии, Китае, Швейцарии, Германии, Чехии, Казахстане, Болгарии и России. Его гастрольная и фестивальная география охватывает 15 стран Европы, Китай, Японию, почти все страны СНГ и более 30 городов России. Выступал в качестве солиста и дирижера с ГАСО им. Светланова, НФОР п/р В. Спивакова, ГСО «Новая Россия» п/р Ю. Башмета, Камерным оркестром Musica Viva п/р А. Рудина, Государственным академическим камерным оркестром России, оркестрами Женевы, Брюсселя, Турина, Пекина, Праги, Минска, Алма-Аты, Вроцлава, Ташкента, Харькова, Одессы, Екатеринбурга, Самары, Тольятти, Ярославля, Ульяновска, Костромы, Кирова, Орла. Сценическими партнерами Валентина Урюпина были дирижеры Геннадий Рождественский, Александр Рудин, Феликс Коробов, Ховард Гриффитс, Дирк Броссе, Лотар Сейфарт, Янг, Квартет им. Чюрлениса (Литва), А.Бондурянский, Н.Трулль, Т. Алиханов, Ю.Авдеева, Л.Генюшас, М. Пекарский, К. Родин, Г. Муржа, А. Бузлов, С. Антонов, Н. Ахназарян, А. Шагимуратова, А. Баева, Н. Кожухарь, Г. Казазян, А. Бузлов, Н. Рубинштейн, Е. Петров и другие. С 2007 года Валентин Урюпин — художественный руководитель и дирижер созданного им камерного оркестра Arpeggione (Москва). С 2008 по 2011 год — главный приглашенный дирижер Харьковского академического молодежного симфонического оркестра. С 2011-го — постоянный приглашенный дирижер симфонического оркестра Государственной телерадиокомпании Республики Беларусь. В 2011 году стал победителем и обладателем специального приза Всероссийского конкурса дирижеров им. И. А. Мусина (Кострома). С августа 2011 года Валентин Урюпин — дирижер Пермского академического театра оперы и балета. Лауреат более 20 международных конкурсов кларнетистов в Бельгии, Италии, Финляндии, Китае, Швейцарии, Германии, Чехии, Казахстане, Болгарии и России. Победитель Всероссийского конкурса дирижеров им. Ильи Мусина (2011, Кострома), II Всероссийского музыкального конкурса среди дирижеров-симфонистов (2015, Москва), лауреат V Международного конкурса дирижеров им. Густава Малера (2016, Бамберг, Германия; третья премия)

3. Джулиан Майлс Тревельян - британский концертный пианист. Родился 29 октября 1998 года. Сын сэра Питера Джона Тревеляна 6-го баронета и Дайан Терри и является наследником Тревельянского баронетства Уоллингтона . Он отдаленно связан с художником Джулианом Тревеляном . Сейчас Джулиан учится в Высшей школе музыки Парижа при поддержке стипендии Фонда Ор дю Рин. Джулиан Тревельян был успешным участником международных конкурсов пианистов, с лучшей записью для британского пианиста за последнее время. В 2014 г. Тревельян был финалистом секции клавишных на конкурсе молодых музыкантов года BBC. В апреле 2015 г. Тревельян получил Гран-при в конкурсе «Конкурс современного пианистического репертуара» (CFRPM) в Париже на «Конкурс Фестиваля современного искусства», а также приз за лучшую интерпретацию произведения Мориса Равеля. В мае он занял второе место и приз Моксари (врученный Кароли Моксари) на Международном конкурсе пианистов в Иль-де-Франс в Мезон-Лафитте. 27 октября, в возрасте 16 лет, Джулиан Тревельян стал самым молодым лауреатом в фортепианной секции Concours International Long-Thibaud-Crespin в Париже. Он выиграл второй Гран-при, первый приз, который не был присужден в этом году, а также приз, врученный принцем Монако Альбертом II за лучшую интерпретацию концерта. Премия Long Piano - один из четырех крупнейших международных конкурсов пианистов. В ноябре он был победителем конкурса « Молодой пианист Севера» в Ньюкасл-апон-Тайн, Англия. В 2016 году Тревельян продолжил свое исключительное международное соревнование для британского пианиста, заняв второе место на «Kissinger Klavierolymp» (Олимпийские игры в Бад-Киссингене) для молодых пианистов, в составе Kissinger Sommer. В 2017 году Тревельян принял участие в Международном конкурсе пианистов имени Артура Рубинштейна , на котором он достиг второго этапа, самого высокого места для британского пианиста. Позже в этом году он выиграл «Приз Луитпольда» фестиваля Киссинджера Соммера . В октябре он выиграл второй приз, а зрители проголосовали на Международном конкурсе пианистов им. Дадли. Тревельян продолжал конкурировать на международном уровне в 2018 году, участвуя в международном конкурсе Андре Дюмортье, где он снова был единственным британским участником. Он выиграл второй приз.

4. Сергей Догадин — победитель десяти международных конкурсов, в том числе Международного конкурса им. Andrea Postaccini — Гран-при, Ι премия и специальная премия жюри (Италия, 2002), Международного конкурса им. Н.Паганини — Ι премия (Россия, 2005), Международного конкурса «ARD» — специальная премия Баварского радио (присуждалась первый раз в истории конкурса), специальная премия за лучшее исполнение концерта Моцарта, специальная премия за лучшее исполнение произведения, написанного к конкурсу. ( Германия, 2009), XIV Международного конкурса им. П.И. Чайковского — II премия (I премия не присуждена) и приз зрительских симпатий (Россия, 2011), III Международного конкурса им. Ю.И. Янкелевича — Гран При (Россия, 2013), 9-го Международного скрипичного конкурса им. Йозефа Йоахима в Ганновере — I премия (Германия, 2015). Стипендиат Министерства культуры России, фонда «Новые имена», Международного фонда К.Орбеляна, Моцартовского общества в городе Дортмунд (Германия), лауреат премии Ю.Темирканова, премии А.Петрова, молодежной премии Губернатора Санкт-Петербурга, премии Президента России. Гастролировал в России, США, Японии, Германии, Франции, Великобритании, Швейцарии, Италии, Испании, Швеции, Дании, Китае, Польше, Литве, Венгрии, Ирландии, Чили, Латвии, Турции, Айзербайджане, Румынии, Молдавии, Эстонии и Нидерландах. С момента дебюта в 2002 году в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии с Заслуженным коллективом России под управлением В.Петренко, Догадин выступал на всемирно известных сценах, таких как Большие залы Берлинской, Кёльнской и Варшавской филармоний, зале «Herkules» в Мюнхене, зале «Liederhalle» в Штуттгарте, зале «Festspielhaus» в Баден-Бадене, зале «Concertgebouw» и «Muziekgebouw» в Амстердаме, зале «Suntory Hall» в Токио, «Symphony Hall» в Осаке, «Palacio de Congresos» в Мадриде, Большом зале Санкт-Петербургской филармонии, Концертном зале Мариинского театра и др. Скрипач сотрудничал с такими всемирно известными оркестрами, как London Philharmonia orchestra, Royal Philharmonic orchestra, Berlin symphony orchestra, Budapest symphony orchestra, NDR Radiophilharmonie, Nordic Symphony orchestra, Munich Kammerorchester, Stuttgarter Kammerorchester, Nordwestdeutsche Philharmonie, Frankfurter Museum Orchestra, English Chamber Orchestra, Polish Chamber Orchestra, «Kremerata Baltica» Chamber Orchestra, Тайпейским филармоническим оркестром, Национальным филармоническим оркестром России, оркестром Мариинского театра, Заслуженным коллективом России, оркестром Московской филармонии, национальными оркестрами Эстонии и Латвии, Государственным оркестром России и другими зарубежными и российскими коллективами. Сотрудничал с выдающимися музыкантами нашего времени: Ю.Темиркановым, В.Гергиевым, В.Ашкенази, В.Спиваковым, Ю.Симоновым, Т.Зандерлингом, А.Чеккато, В.Третьяковым, А.Дмитриевым, Н.Алексеевым, Д.Мацуевым, В.Петренко, А.Тали, М.Таном, Д.Лиссом, Н.Токаревым, М.Татарниковым, Т.Васильевой, А.Винницкой, Д.Трифоновым, Л.Ботстайном, А.Рудиным, Н.Ахназаряном, В. и А.Чернушенко, С.Сондецкисом, К.Мазуром, К.Гриффитсом, Ф.Мастранжело, М.Нестеровичем и многими другими. Принимал участие в таких известных фестивалях как «Звёзды белых ночей», «Площадь Искусств», «Шлезвиг-гольштайн фестиваль», «Festival International de Colmar», «George Enescu festival», «Baltic sea festival», «Tivoli festival», «Crescendo», «Владимир Спиваков приглашает», «Фестиваль Мстислава Ростроповича», «Музыкальная коллекция», «Скрипки Н.Паганини в Санкт-Петербурге», «Музыкальный Олимп», «Осенний фестиваль в Баден-Бадене», фестиваль Олега Кагана и многих других. Был удостоен чести играть на скрипках Н.Паганини и И.Штрауса. В настоящее время играет на скрипке итальянского мастера Джованни Батисты Гваданини (Парма, 1765 г.), предоставленной ему в пользование «Fritz Behrens Stiftung» (Ганновер, Германия).

6+